כמידי שנה התקיימה גם בחודש ספטמבר האחרון תערוכת העיצוב הבינלאומית Maison&object.
התערוכה, המתקיימת מחוץ לפריז בחודשיים ספטמבר וינואר (האירועים ברחבי פריז מתקיימים רק בספטמבר), מוכרת כאחת התערוכות הגדולות והחשובות בעולם העיצוב. מאות אלפי ספקים מרחבי העולם מגיעים אליה להציג את העיצובים הכי חדשים במתחם גדול המחולק לאזורי ריהוט, תאורה, כלי בית, טקסטיל ואקססוריז.


התערוכה השנה הייתה צבעונית במיוחד. אחרי שנים בהן שלטו בעולם העיצוב הגוונים המונוכרומטיים נראה שלצד הגוונים הבהירים והאפורים התווספו השנה גם צבעים דומיננטיים במיוחד. נראה כי את התקופה הקרובה ילוו גוונים חמים של צבעי אדמה, כחולים והרבה ירוק על גבי הקירות וגם ברהיטים, בחפצי אומנות ובאקססוריז.
מעצבת השנה
כבכל שנה, מכתירה תערוכת Maison&object את מעצב/ת השנה. מי שנבחרה לשאת השנה את התואר הנכסף היא האדריכלית והמעצבת כריסטינה סלסטינו (Cristina Celestino), מהכישרונות הבולטים בעולם העיצוב האיטלקי העוסקת בטוטל דיזיין. מעבר לפונקציונליות, תפיסת החלל של סלסטינו אומנותית במיוחד כשהיא רואה בחלל הכללי יצירת אומנות. כך, מעבר לעיצוב החלל מעצבת סלסטינו רהיטים, ספות וכורסאות בצורות מעוגלות וארגונומיות שמתאימות לסוג הישיבה בצבעים שמתמזגים בשלמות עם החלל. לאלה היא מוסיפה גם פריטי אמנות בעיצובה.


לתערוכה השנה היא עיצבה את "הארמון האקזוטי" - בית קפה המייצג את תשוקתה הגדולה לצבעים ומעניק ליושביו את הרצון לשקוע לרגע במציאות אחרת על רקע גוונים חמים וחיבור לטבע.


תחת הכותרת "מה חדש?" שהתנוססה על גבי שלט ענק בביתן יפיפה הוצגו הטרנדים של המחר. אליזבת לירש, מומחית לטרנדים, הגיעה פעם נוספת כדי לחלוק את הממצאים החמים ביותר שלה לסתיו-חורף 2023.
לירש הציגה השנה בתערוכה מגמה ססגונית שגורמת לחללי המגורים לבלוט במיוחד. זאת באמצעות חזון בוהמייני - אומנותי, תוסס ושמח בצבעים ובחומרים חמים ואותנטיים ובדי טקסטיל מחומרים טבעיים.


לירש עושה שימוש בצבעים חזקים וקונטרסטים שמזכירים במידה מסוימת את שנות ה-70 בהדפסים ובצורות גאומטריות. אלה באים לידי ביטוי בריהוט, בטפטים באקססוריז ובפריטי אומנות. לירש לוקחת את פלטת הצבעים לקצה בשילוב צבעים, לכאורה מנוגדים, המשתלבים בהרמוניה.
הכישרונות: השראות מחומרים בלתי שגרתיים
מתוך שבעה מעצבים-אמנים, שהגיעו השנה למעמד המכובד של הכישרונות הבולטים ב-Maison&object בחרתי להציג שני שני אמנים יצירתיים במיוחד. המשותף לשניים היא ההשראה שהם מקבלים לעבודותיהם מדלתות ישנות, חלקי צינורות, שברי זכוכיות וחלקי ברזל. המכנה המשותף לכולם הוא הרצון ליצור אומנות מחומרים ישנים.


האמנית סאנה טרווייג' (SANNE TERWEIJ) יוצרת פסלי קיר מהפנטים המורכבים ממאות פסי מתכת קטנים שכל אחד מהם עובר טיפול בנפרד. לדבריה היא מרותקת מהדרך שבה הצבע יכול לשנות את מצב הרוח שלנו. בין המתכות עליהן היא עובדת נחושת, פליז, אלומיניום עופרת וברזל עליהן היא מורחת חומצות ומלחים. קולאז' החלקים מתחבר ויוצר תנועה של צבע. חתיכות המתכת מתחברות אחת לשנייה כאילו תוכננו מראש למרות שלאמנית לא היתה שליטה על התוצאה הסופית כתוצאה מהמפגש בין המתכות לכימיקלים.
המעצבים רובן הוגוולייט וגיס ווטרס (RUBEN HOOGVLIET & GIJS WOUTERS) עיצבו קערות פורצלן ופמוטים עשויים מחוטי חימר עדינים. השניים פיתחו שיטה שבה הם בונים את המוצר מפורצלן דק ואותו הם טובלים בתוך חימר נוזלי ותולים לייבוש עד שהקערות או הפמוטים מתחילים להשתנות. המראה המרשים במיוחד נוצר כאשר טיפות החֵלֶב החמות זולגות על הפמוט.
בחיפושים אחרי דברים יפים מעניינים ושונים הגעתי לביתן בתערוכה של ורוניק קרלוטי ואיזבל רויר (Véronique Carlotti and Isabelle Royer) אשר מייצרות גופי תאורה משולבים באריגים סרוגים מחוטי נחושת שיוצרים טקסטיל מתכתי שמכפיל את קרינת האור. שילוב הזוי לכאורה של הלבשה תחתונה עם קולב תאורה אשר משמש כפסל בחלל, וללא ספק אלמנט עיצובי מקורי.


חוויית העיצוב המשיכה גם מחוץ לגבולות התערוכה למרכז פריז ולארועי - PARIS DESIGN WEEK.
דוקאס (délie Ducasse) – אמנית רב תחומית, מעצבת חפצי עיצוב ופסלים, המעניקים זריקת צבע מעניינת לחלל. בגלריה שלה מציגה דוקאס מנורות קרמיקה מודולריות וצבעונית אשר כל מודל, העומד בפני עצמו, לקוח מעולם גני השעשועים ומשמש כמעין משחק בבנייה. החלקים נאספים ליצירת אובייקט אמנותי או מנורה דקורטיבית.
יצירות מקוריות וייחודיות הן גם כאלה עליהן חתומים גיא דואט ובנו וסאזר (Guy Doat & fils César). כחלק מגישה המכבדת את כדור הארץ השניים יוצרים ומעצבים רהיטים, קישוטי קיר, גופי תאורה וחפצי נוי, באמצעות עיסת נייר, חומר גמיש בעל דחיסות גבוהה, אשר עוברת תהליך ייחודי ממנו יוצרים את הפריטים.
שתיים מהגלריות המדוברות בעיר Galerie JOSEPH ו-ESPACE COMMIENS ממוקמות בלב המארה הרובע המרכזי והטרנדי של פריז, רובע של גלריות אמנות ואולמות אופנה. הגלריות מציגות אומנות מודרנית ואת היצירתיות העכשוויות בתחום העיצוב, האמנות והאופנה.


פריז גדושה בסטייל ואלגנטיות יוצאות דופן וללא ספק מובילה סצנת עיצוב ואומנות מעניינת ומעוררת השראה, ובעיקר מותחת את הגבולות של הנכון, היפה והעכשווי.
הכותבת היא מעצבת פנים







