טביעת היד שלהן נמצאת כמעט בכל מקום: מסעדות וברים, דירות, פנטהאוזים, משרדים ואפילו בסטודיו לפילטיס.
מיה שלף ועפרי דנון, שתיהן בשנות ה-30, צעירות, תוססות ומוכשרות, עומדות יחד בחזית סטודיו OMY, לעיצוב מסעדות, ברים, חנויות ודירות.
השתיים הכירו לפני 13 שנה, כשלמדו לתואר בעיצוב פנים, במכללה למינהל, ומאז לא נפרדו: "למדנו את התואר בעיצוב והרגיש שאנחנו עובדות טוב ביחד. אף פעם לא היינו צריכות לדבר על הדברים, הכל היה מאוד ברור". בהמשך עבדו השתיים בסטודיו עיצוב מסחרי מוביל, וב-2015 יצאו לדרך עצמאית והקימו סטודיו לעיצוב משלהן.
"הזליגה אל שוק עיצוב הפנים כשותפות הייתה טבעית ונכונה עבור שתינו. הניסיון שלנו היה מאוד ממוקד, לכן רוב העבודות שהתעסקנו איתן היו טבילת אש ראשונה. ההרגשה הייתה שיש לנו אחת את השנייה, להתייעץ, לשאול, להבין את הדברים יחד, ולייצר תהליך עבודה. היום, אנחנו יודעות שזה מה שהחזיק אותנו בהתחלה ונתן לנו ביטחון. בשנים האחרונות התפתחנו מאוד, עיצבנו מסעדות, חנויות, משרדים וכל פרויקט שעניין אותנו לגעת בו", הן מספרות.
מקורי זה הכי
בכל אחד מהפרויקטים שלהן מנסות השתיים להתחיל ממש מבראשית, ולהביא את הכישורים שלהן באופן יצירתי ומקורי, המתאים לאופי המקום ולתפקודו בעתיד. כך, למשל, בפרויקט ה"קאנטרי קלאב", בר שעיצבו על הגג של דיזנגוף סנטר בתל אביב, הן שאבו את ההשראה מהמבנה: מלבן צר וארוך ללא תקרה, שהרגיש כאילו הן נמצאות בבריכה ללא מים.
"יצרנו סיפור שלם של בריכה ישנה, עם אריחי קרמיקה של מסלולי שחייה על הקירות, נירוסטה, אלמנטים מעולמות הבריכות משנות ה-70. בתוכנית ההצבה יצרנו תרשים זרימה דומה לזה שקורה בבריכה. יצרנו אזורים שמייצרים התקהלויות: ישיבה סביב בריכות קטנות, 3 ברי ישיבה, ישיבה על גבי טריבונה גדולה, בוטים וכיסאות שמפוזרים בחלל בצורה שנראית כמעט אקראית ונטולת מאמץ. המיתוג הושפע מהקונספט העיצובי והשם שנבחר למקום היה 'קאנטרי קלאב'", מספרות דנון ושלף.
בפרויקט מסעדת "בזאר 32", ברחוב ירמיהו בתל אביב, החליטו השתיים לחפות את קיר המסעדה הראשי, בגובה 4.5 מטרים, ברעפי גגות. הפעם שאבו את ההשראה מהשפים של המסעדה, ממגוון התבלינים בהם מתבלים השפים את המנות, ומהאינטרפטציות שהם מייצרים במנות שלהם.
"חשוב לנו שבכל מקום אותו אנחנו מעצבות נטמיע לפחות רעיון מקורי אחד, שיאפיין את המקום עיצובית, יחדש ללקוח וירגש אותו, וכן שיגרום ללקוחות המבקרים במקום לרצות לחזור אליו שוב ושוב".
משחק תפקידים
כדי לבחון האם רעיונות העיצוב אכן מתאימים ונכונים ו"יעבדו" על הלקוחות, הן נוהגות להחליף כובעים.
"אנחנו מחליפות כובעים בתדירות גבוהה. הכובע הראשון והחשוב הוא כובעו של הלקוח הישיר שלנו: אנו דואגות לתוכנית תקנית, לעמידות החומרים, לתקציב ולזמנים. בפעמים אחרות אנחנו מחליפות 'כובעי לקוח של הלקוח שלנו' - ומנסות לחוות את העיצוב בתור לקוחות של המקום".
חשוב להן לייצר עיצוב שישפיע על חווית הלקוח ויגדיל את המכירות. "אנחנו מאמינות שעיצוב ותאורה נכונה יגדילו את ההנאה בבילוי (וגם יגדילו את החשבון בסופו של דבר), ועיצוב נכון בחנות בגדים או מאפייה יגרום ללקוח לקנות יותר".
זכיר אך לא מעיק
פרט לחוויית לקוח, הן חותרות לכך שהעיצוב יהיה זכיר, כך שמי שחווה את העיצוב פעם אחת - יחזור למקום שוב, גם בגלל אלמנט עיצובי ששבה אותו ומשך אותו שוב לאותו המקום.
"השאיפה שלנו היא שמי שמבקר במקום יהיה מסוקרן כל כך ממשהו שראה או הרגיש, והדבר יגרום לו לחזור. ובפעם הבאה כשהוא מגיע הוא יגלה פרט נוסף שייגע בו והוא יבחר להתעכב עליו. כך אנחנו מייצרות עיצוב עם שכבות ורבדים שונים".
למרות חשיבותו של "עיצוב זכיר", אסור שהוא יהיה זכיר מדי עד כדי מעיק, ויגרום לאורחי המקום לשבת באי נוחות.
"אם מחליטים על ציור קיר גדול על אחד מקירות המסעדה, צריך להתייחס גם לשאלה 'איך ירגיש לשבת קרוב אליו', או במילים אחרות: להתחשב בכל קני המידה השונים".
ראש טוב
סקירת עבודות העיצוב של שלף ודנון מגלה שהן משתמשות בקריצות טבולות באלגנטיות, אשר הופכות את העיצובים לזכירים ובעלי ערך מוסף.
"כך, למשל, בחנות של קרן מזרחי, מעצבת האופנה, בקניון שרונים בהוד השרון, בחרנו להשתמש בגזרות אופנה איקוניות (Burda Style) ומקוריות ולתלות מתקרת הסטודיו כך שיהיו חשופות לעיני כל. את גלילי הקרטון הנותרים מהבדים אספנו והפכנו לחיפוי קיר. לקיחת חומרים מעולמות תוכן אחרים הקשורים לקונספט, והפיכתם לקשורים לעולם עיצוב הפנים - מחדדים מבחינתנו את הקונספט העיצובי, והופכים אותו לאמין יותר עבור הלקוח", הן אומרות.
כך עשו גם בחנות MAKERS בקניון שרונים בהוד השרון. מדובר בחנות שמוכרת סדנאות עיצוב, והמעצבות בחרו ליצור תקרה שנראית "ארוגה" ובה משולבים מכחולים טבולים בצבע ירוק.
הן מציגות לא מעט סימני שאלה לפני שהן יוצאות לדרך: "בכל פעם כשלקוח חושף בפנינו לראשונה את הפרוגרמה והמיתוג של הפרויקט, אנחנו שואלות 'האם אנחנו מאמינות לפרויקט? האם פרויקט מסוג זה יכול להצליח במיקום הספציפי הזה?'"
אז בעצם, הלקוחות שלכן זוכים ב-4 עיניים וידיים במקום שתיים.
"לגמרי, ולא רק 4 עיניים ו-4 ידיים; גם שני מוחות שחושבים יחד איתו, דבר שמאפשר רשת ביטחון עבה של מעצבות, עיצוב ויצירה שלא ייתנו לו ליפול. יש בינינו שיח מתמיד על כל הפרויקטים, והשיח הזה מפרה את החשיבה. בנוסף, אף פעם אין מצב שהבעלים של הסטודיו לא נמצא. וכשפרויקט שעיצבנו מצליח, ועומד איתן במשך שנים, אנחנו מרגישות שותפות להצלחה. תחושה זו שווה את המאמץ הבלתי נתפס שאנחנו משקיעות בכל פרויקט".
