מקומה של האופנה ותפקידה בחיים ובתרבות של כולנו, מובילים את דרכה של יערה קידר, אוצרת והיסטוריונית אופנה ודוקטורנטית בתוכנית ללימודי תרבות באוניברסיטה העברית. קידר, בוחנת את ההיסטוריה של האופנה, כמו גם את ההווה והעתיד המשלימים יחד את סיפור התרבות שלנו. "אופנה מספרת לכולנו סיפור שהוא הרבה מעבר לאורך המכפלת, היא יכולה לספר על שינויים חברתיים על ההיסטוריה של מעמד האישה, על כלכלה ועל טכנולוגיה, ולאפשר לנו ללמוד מהעבר כדי לחתור קדימה", היא אומרת.
בתחילת שנת 2020 חזרה לישראל לאחר שמונה שנים בניו יורק במהלכן השלימה תואר שני באוצרות, מחקר והיסטוריה של אופנה באוניברסיטת NYU, והתמחות של שנתיים במכון התלבושות של מוזיאון המטרופוליטן ובבית הספר לאופנה גבוהה של מוזיאון FIT. במקביל אצרה את אחת מתערוכות האופנה המדוברות של השנים האחרונות "ז׳ה טם, רונית אלקבץ", שהוצגה במוזיאון העיצוב חולון.
באותו מוזיאון מוצגת בימים אלה תערוכה נוספת שקידר היא האוצרת שלה: ״הנשף: אסקפיזם בתפירה עילית״. התערוכה, המוקדשת לקשר שבין אופנה, חלומות ואסקפיזם, מעבירה את המבקרים חוויה בלתי נשכחת ומשלבת סאונד, עיצוב, תפאורה ותאורה. דרך הדיאלוג היצירתי שבין החגיגי ליומיומי, ובין הפנטסטי לממשי, מתחדד בתערוכה נושא תפקידה של האופנה בחיי היומיום, על בריחה מהמציאות, על יציאה מפרופורציות, על חלומות על עושר וגם אושר.
ספר מומלץ
"'גולדרייך דה שליט: מקום'. לבני הזוג ארטור גולדרייך ותמר דה שליט מקום מפואר בהיסטוריה העיצובית של ישראל. לאורך המחצית השנייה של המאה ה-20 עסקו השניים בעיצוב בתחומים שונים, מאדריכלות בכל רחבי הארץ ועד עיצוב תפאורה, תלבושות, תכשיטים, טקסטיל, ציור, צילום ועוד. דה שליט היתה שותפה, בין השאר, לתכנון הבמה במשפט אייכמן. הספר, בעריכת צבי אלחייני ובהוצאת ״בבל״, ראה אור ב-2020 והוא כולל מאמרים מרתקים אודות פרקים מרכזיים בעשייתם של בני הזוג. העריכה הגרפית מרהיבה, וכוללת מאות צילומים המתעדים את עבודתם המרשימה".
חנות אהובה
"חנות הקונספט Dover Street Market, שהוקמה ב-2004 על ידי מעצבת המותג Comme Des Garcon ריי קוואקובו (Rei Kawakubo), היא בעיניי אחד מחללי האופנה המרתקים בעולם כיום. חנויות הרשת, אותן ניתן למצוא ביו השאר בלונדון, בטוקיו ובניו יורק הן מעין חיבור בין גלריה, מוזיאון וחנות, ומאפשרות מפגש עם אמנות, אופנה עילית, וגם מותגי אופנת רחוב עכשוויים. אוצרות החנויות והמותגים המוצגים בהן מוקפדים ויצירתיים, ומספקים נקודת מבט מעוררת השראה על האופן בו אנו מגדירים אופנה".
מעצב/ת או אדריכל /ית שעושה לך את זה
"בני הזוג רולף ומטה היי (ROLF&MATTE HAY), שייסדו בשנת 2002 את HAY - מותג ריהוט דני המציע מגוון רחב של ריהוט ואביזרים לבית ולגן. הבסיס למותג הוא סיפור אהבה: בני הזוג התאהבו כשעבדו יחד בחברת רהיטים ובהמשך הקימו את המותג שלהם. עיצובי המותג HAY, הנמכרים בארץ ב'טולמנס דוט', מאופיינים בקווים נקיים אבל גם באהבה לצבע ובהומור, כשכל הייצור מתבצע עם אחריות סביבתית. השניים ידועים גם בשיתופי פעולה שהם יוצרים עם מעצבים מרחבי העולם ובין אם זו כוס, מגש, כיסא או אגרטל - משהו בעיצוב שלהם כובש אותי בכל פעם מחדש".
מוזיאון עיצוב
"מוזיאון המטרופוליטן בניו יורק הוא אחד הגדולים והחשובים בעולם והוא גם מקום שיקר מאוד ללבי. יש בו כשני מיליון פריטים בתצוגת הקבע והמחלקה האהובה עליי היא מכון התלבושות - אוסף ובו למעלה מ-80,000 פריטי לבוש ואביזרים. בתקופה שבה גרתי בניו יורק היתה לי הזכות להתמחות במכון התלבושות במשך שנתיים, ולהדריך בו סיורים על אופנה ואמנות. הבן שלי, שהוא היום בן שמונה, עשה את צעדיו הראשונים באחד החדרים במוזיאון למחיאות הכפיים של השומרים. עם השנים למדתי להכיר את המבנה הענק של המטרופוליטן על כל אגפיו וחדריו הגלויים והסודיים, ואני מתגעגעת מאוד ומחכה לבקר בו שוב".
הסגנון השולט היום בעולם אופנה
"אני לא חושבת שקיים סגנון אחד ששולט בתחום האופנה. אנו בתקופה שיש בה המון מגמות וסגנונות וכל פעם שמסמנים משהו אחד מרגישים שזה חוטא לשאר הדברים שמתרחשים. יחד עם זאת אם אין סגנון אז בהחלט קיימת מגמה בולטת והיא העיסוק הרב בנושא קיימות. בתערוכת 'הנשף' הנושא בהחלט בולט, ולמרות שהיא עוסקת בשמלות לנשפים יש בה הרבה מאוד התייחסות לעניין. יש לדוגמה שמלת כלה שעשויה מנייר טואלט שעיצב ירון מינקובסקי, שמלה שעשויה מחלקי שמונה שמלות כלה – שמחדדת את השימוש המיותר שנעשה בחומרים לשמלה, שברוב המקרים נתפרת ללילה אחד, וגם שמלת ערב שנתפרה מ-12 זוגות מכנסי ג'ינס שנמצאו במכולת בגדים למיחזור. בכל התערוכה בולט השימוש בטכנולוגיות מתקדמות, כמו לדוגמה במיצג הזוג הרוקד במרכז התצוגה שנעשה בהדפסה דיגיטלית, ע"י "קורנית דיגיטל", המאפשרת הדפסה בתכנון מראש, ללא בזבוז חומרים. זוהי בהחלט מגמה שחברות אופנה רבות כבר מאמצות, והיא קשורה גם לאיכות הסביבה גם לתנאי ייצור הוגנים".
תערוכת עיצוב
"אני אמנם לא אובייקטיבית אבל בחודש שעבר נפתחה במוזיאון העיצוב חולון תערוכת האופנה שאצרתי 'הנשף: אסקפיזם בתפירה עילית'. אחרי מסע של שלוש שנים, עבודה עם צוות אמנותי מהחלומות ובהשתתפות מיטב המעצבות והמעצבים בישראל אני נושמת לרווחה ומאושרת לראות את המוזיאון הומה ממבקרים. התערוכה מוקדשת לקשר שבין אופנה, אגדות ואסקפיזם, והיא נפרשת על פני כל חללי המוזיאון. היא מציגה, דרך 120 שמלות, נעלי סינדרלה, כובעים, קינוחים ועוד, חוויה חלומית ומלאת פנטזיה, המחברת בין ההיסטוריה המערבית של שמלות הנשף, לבין עיצוביהם של יוצרים ישראלים מובילים בתחום לאורך השנים".
הבטחה בתחום העיצוב
"Assaf & Me - מותג עיצוב טקסטיל חדש שהוקם ממש לפני חודשיים על ידי המעצבים קארין אביעז טפר (Karin A) ואסף ביטון, מעצב עצמאי. את אסף הכרתי לפני 15 שנה כששנינו היינו מעצבים בקסטרו, מאז כל אחד הלך לדרך יצירתית שונה, ואני נהנית לעקוב אחרי העשייה שלו. אסף וקארין יצרו יחד בעבודת יד קולקציה מרהיבה של שמיכות טלאים וכריות המשלבות מלאכות יד מסורתיות עם שפה עכשווית וייצור אחראי, תוך מחשבה על קיימות".
על מה את עובדת בימים אלו?
"על הדוקטורט שלי בתוכנית ללימודי תרבות באוניברסיטה העברית, ובמקביל מעבירה הרצאות - גם על התערוכה ״הנשף״ על אופנה ואמנות בקתדרה במוזיאון ארץ ישראל. בסתיו הקרוב אפתח גם שתי סדרות של הרצאות: האחת "דוקו-קוטור" בקתדרה שעוסקת בסיפורים האנושיים של עולם האופנה דרך הרצאות בשילוב סרטי דוקו-אופנה. סדרה נוספת, שתיקרא 'משי על קנבס' במוזיאון תל אביב לאמנות, בוחנת דרך יצירות נבחרות מאוסף המוזיאון את כוחה של האופנה במרחב האמנותי".
